Cuando la lucha merece la pena.

"Me llamo Mateo y tengo dos meses. Puede que mi nombre no te diga nada, pero mi historia es la historia de muchos niños. Y todos necesitamos tu ayuda."

Hace algunos meses, escribí una entrada sobre Mateo, un niño al que se le diagnosticó leucemia con tan solo dos meses y que necesitaba un trasplante de médula ósea.

Comenzaba entonces la lucha de su familia por salvar la vida de Mateo. Para ello, crearon páginas en algunas redes sociales como Facebook, Twitter (con el hasta #MedulaParaMateo). El objetivo era encontrar el donante adecuado , no solo para Mateo, sino para todos los Mateos del mundo. Concienciar a la gente de la importancia de la donación.

 

El mensaje de la esperanza

Hace algunos días, y a través de las redes sociales, sus padres han dado la siguiente noticia...

"¡¡A principios de abril nuestro superhéroe se someterá al trasplante de médula!!! Comienza una nueva etapa para él, que afrontamos con fuerza, con ilusión y para la que os pedimos que nos enviéis mucha energía positiva para él y para su donante!".

 

¡Por fin han encontrado un donante para Mateo! La lucha ha merecido la pena. De esta manera, "se ha podido comprobar que es posible cambiar las cosas y, entre todos, las estamos cambiando poco a poco."

¡Ánimo Mateo!



Entre Todos

Hoy, os voy a hablar de un programa de televisión que podéis ver cada día en La 1 de TVE. Este programa se llama "Entre Todos".

Entre todos es un programa presentado por la andaluza Toñi Moreno (una presentadora sencilla, de las pocas que quedan hoy en día en nuestra televisión. Sí, de esas a las que la fama no se le ha subido a la cabeza), cercana, humilde; u

Una experta y experimentada periodista que ha desarrollado su trabajo a la perfección durante varios años a lo largo de toda su carrera (pasando por diferentes cadenas como Antena 3 TV o Canal Sur).

Antes de presentar este programa, Toñi Moreno presentó un formato similar en la televisión andaluza, llamado Tiene Arreglo. Como digo, el formato es similar a Entre Todos. Toñi, llevaba varios años realizándolo en la cadena andaluza, pero un día fichó por la cadena pública nacional para llegar a todos los espectadores españoles, y no solo a los andaluces.

Entre Todos se estrenó a finales de agosto de este mismo año. Desde un primer momento, Toñi y el equipo de reporteros asi como el resto del equipo que forman el programa lo desarrollan perfectamente.

Entre Todos consiste en ayudar. A lo largo de 3 horas de programa conocemos diferentes casos, suelen ser 3 por dia, que necesitan ayuda. Y aquí es donde comienzan las voces críticas hacia el programa.

Unos dicen que si fomenta la caridad, otros que utilizan las desgracias para ganar audiencia y otros que simplemente se rien o burlan de su fantástica presentadora para acabar con el programa. Incluso, desde las filas del PSOE, se atreven a pedir la retirada del programa (teniendo en la televisión andaluza, gobernada por el mismo partido, el programa Tiene Arreglo, el cual tiene el mismo objetivo que el programa del que os hablo).

En mi opinión, Entre Todos es un fantástico programa. Y lo digo con mayúsculas. UN FANTÁSTICO PROGRAMA, no me avergüenza decirlo. A esa hora en otras televisiones tenemos series, películas, novelas o programas en los que se habla de la vida de los famosos como si con ello fueran a solucionar algo.

Entre Todos es un programa en el que se ayuda a la gente, y en el que te pueden ayudar. Es un programa que te quita las penas, te da alegría (solo con ver unos segundos la actitud de la presentadora puedes empezar a reir) y sobre todo ayudas a los demás con sus problemas.

Desde Entre Todos, hemos podido ayudar a un gran número de emprendedores a montar empresas y tiendas, a niños y niñas a conseguir sillas o terapias que son de gran importancia y relevancia en su desarrollo o conseguir las prótesis para Raquel.

Desde aquí, quiero destacar y defender el papel tan importante que cada tarde lleva a cabo Toñi Moreno, que tan criticada está siendo por presentar este programa y también quiero decir que a todas esas personas que critican la forma de hacerlo, que un dia no se tengan que ver en la necesidad de pedir ayuda, como las personas que asisten al programa. Pero, si un dia fueran al programa, estoy seguro que también los ayudarían puesto que este programa es SOLIDARIDAD, es ENTRE TODOS.

Día mundial del Alzheimer

El 21 de septiembre está declarado como el Día mundial del Alzheimer. El Alzheimer, la enfermedad del olvido.

Personalmente, tuve que vivir desde pequeño con esta enfermedad, puesto que mi abuelo, solo cuando yo tenia 7 años padecía alzheimer.

Aunque tengo muy pequeños recuerdos, me quedan algunos de cuando no se acordaba de quién era, o cuando hablaba de las historias que le ocurrían cuando era pequeño, y no de las que vivia conmigo por ejemplo cuando me llevaba al parque. Empezó el Alzheimer, y acabó por olvidar hasta sus pequeñas aventuras de juventud, para llegar a estar postrado en una cama, en la que duraría apenas un año. Y se fue.

Antes de que mi abuelo sufriera esta enfermedad, no tenía ni idea de lo que era esta enfermedad. Y ahora, con unos años de más, soy consciente de lo que fue, de lo que hay que luchar por vencerla, si no te vence ella a ti.

Un componente esencial en la lucha, es el familiar, el cual tiene que estar pendiente del enfermo en todo momento. También, se puede reforzar a este mediante diversos ejercicios de memoria, como puede ser el escribir o el leer.

Desde esta pequeña entrada y agradeciendo que se celebren dias como estos, quiero homenajear a todas aquellas personas que padezcan esta enfermedad, tanto de cerca como de lejos, y sobre todo, recordar a ese abuelo que siempre estaba pendiente de mi, cuando me llevabas al parque, al colegio o a dar una vuelta en el triciclo. Estés donde estés, siempre te recordaré, aunque tú en tus últimos años no te acordaras de mi...pero eso solo tiene un nombre, y le llaman: Alzheimer.

Tu nieto más pequeño, 

David.

#DonamosPorCarla

Hace unos días, descubrí en Twitter una cuenta: @todosconcarla. Esta cuenta trata sobre el apoyo que se pide a la población y sobre el caso de la niña Carla, una niña de 5 años que necesita un transplante de médula para septiembre.

Si el otro día os contaba el caso de Mateo, hoy es el turno de Carla. Su caso es similar, ya que necesita el trasplante de médula urgentemente. Por eso, si puedes donar, te pido que te acerques a tu centro médico más cercano y dones, porque donando médula no solo donas eso, sino que además también estás donando vida.

Cuando una persona conoce casos como estos, una persona se entristece, pero esta no debe ser la actitud. La actitud debe ser la de seguir adelante, con ánimo, porque tarde o temprano todo se consigue.

De nuevo, y si estás leyendo esto, estés en la parte del mundo en la que estés, dona vida, hazlo por Mateo, por Carla, por tantos como están en su misma situación. Además, prestando tu ayuda, serás incluso más feliz que el que la recibe, te lo aseguro.

"Ella también quiere crecer, jugar, aprender y disfrutar de la vida."

#DonamosPorCarla ;)

#M4M

!Hola a tod@s¡ Hoy he querido hacer un pequeño parón en las vacaciones para hablaros de Mateo. 

En estos días, he podido ver en las noticias y en diferentes programas de televisión el caso de este niño. Rápidamente, y para informarme más, accedí a la web en la que informan de su caso (medulaparamateo.com).

Allí, pude observar cómo describen a Mateo como "un niño alegre y con una sonrisa preciosa, con unos ojos  vivos, un luchador, un héroe que, con tan solo dos meses, se enfrenta a la leucemia"

El caso de Mateo me ha llamado mucho la atención, sobre todo porque a través de la ayuda que le podemos transmitir a Mateo, no sólo ayudamos a él, si no que también lo estamos haciendo a otras personas. ¿Que cómo hacerlo? Pues donando médula ósea. De esta manera, ayudamos a este tipo de personas a seguir adelante, y además el donante no pierde nada, y puede seguir haciendo su vida normalmente.

Desde aquí, hago un llamamiento a todas aquellas personas a las que puedo llegar mediante este blog, para que donen, para que ayuden a las personas que lo necesitan. Sin pedir nada a cambio. Piensa por un momento, y ponte en el caso de estas personas. Ayudar a los demás, es la felicidad mayor del mundo.

Desde aquí, el mayor apoyo a los padres de Mateo y a sus familiares, ¡Todo se conseguirá!

Si queréis conocer más sobre este caso, acceder a la web medulaparamateo.com 

 Igual que el arco iris sale siempre tras la tormenta, piensa que después de los malos momentos no tardarán en llegar las sonrisas.

¿El final definitivo?

12/06/2013 ¿Ha llegado el final?

Bueno, pues ha llegado el final de curso. Ya sabemos algunas notas, y otras aún las desconocemos. Esto de las notas, significa que hemos realizado los exámenes, y que ha finalizado el segundo cuatrimestre, y con ello el 2º año del Grado en Educación Primaria.

En este segundo cuatrimestre, se nos propuso en Educación Plástica la creación de un blog. Algo que, aunque consume mucho de tu tiempo, es algo entretenido en el que puedes plasmar lo que más te llama la atención, así como tus opiniones.

En este blog, hemos podido ver algunas de las historias que me han parecido más llamativas e interesantes para todos vosotros, así como algunas entradas realizadas sobre temas relacionados con la Educación Plástica. ¡Espero que os hayan gustado!

Sinceramente, personalmente no sé si voy a seguir contando historias a lo largo del año que viene (Yo creo que algún hueco sacaré). Por ello, os quiero animar a que si no habéis conocido mis reflexiones, hagáis un recorrido por este sitio web y a que conozcáis las diferentes historias que os podéis encontrar en él.

Dicho esto, ¡Gracias a todos mis seguidores y lectores y...HASTA LA PRÓXIMA!

David Chamizo Rebolledo, estudiante del Grado en Educación Primaria en la Facultad de Educación de la Universidad de Salamanca.

El Nuevo Realismo

Este movimiento surge en Francia hacia a finales de los años 50 y en comparación con el Pop Art es más crítico acerca de la realidad de la sociedad moderna.

Entre sus características podemos destacar:

• Rechazo del expresionismo abstracto y del informalismo.
• Búsqueda de una nuevo repertorio de expresión apoyado en lo real.
• Carácter irónico pero sin intención polémica.
• Variedad de planteamientos expresivos.

Entre sus autores podemos destacar:

• Yves Klein
• Piero Manzoni
• Gerhard Richter 

Piero Manzoni

Yves Klein

Fijaros en este autor. ¿No os sorprende que utilizara lo cuerpos de las personas para hacer sus obras de arte?. Y además, las realizaba con los cuerpos desnudos de ellas ante los ojos de un gran público de diferentes gentes. ¿Vosotros qué opináis? ¿Lo consideráis arte?

Por último, destacaros esta frase del autor Joseph Beuys:

"Todo ser humano es un artista, y cada acción, una obra de arte".

Decir que este autor no buscaba producir objetos, “obras”, sino acciones.

El Pop Art

El Pop Arte es un movimiento que surge en Inglaterra hacia el año 1955, por lo que es un arte que comparado con el resto, es prácticamente actual.

Es un arte que se desarrolla sobre todo en EE.UU y se convierte en el estilo característico de los años sesenta.

Entre sus características se encuentran las siguientes:

• Rechazo del expresionismo abstracto.
• Lenguaje figurativo y realista.
• Temática extraída ambiente urbano, sociedad de consumo.
• Ausencia de planteamiento crítico.
• Iconografía estilizante.
• Colores puros, brillantes y fluorescentes, inspirados en los empleados en la industria y los objetos de consumo.

Por otro lado, entre sus autores podemos destacar un amplio abanico de ellos, entre los que se encuentran:

- EE.UU.:

• Andy Warhol.
• Robert Rauschenberg.
• JasperJohns. 
• Roy Lichtenstein.
• James Rosenquit.
• Tom Wesselman.
• ClaesOldenburg.

- Reino Unido:

• David Hockney.
• Richard Hamilton.

Sin embargo, Pop Art es decir Andy Warhol, el máximo representante de este movimiento. Entre las obras de este autor podemos destacar las siguientes, que seguro que son muy conocidas por todos vosotros.

Sí, es un simple bote de tomate. Un bote de tomate, al que Andy Warhol lo hace de una manera, para que le podamos considerar arte. Un utensilio totalmente tradicional, que es considerado arte.

Otra de las obras que quiero destacar es la siguiente:

En este tipo de obra, el autor juega con el uso diferente de todos los colores, cambiándolos en cada una de ellas, para dar dinamismo, y sobre todo, un sentimiento de alegría. 

Algo que podemos hacer nosotros ahora mismo, porque todo el mundo es capaz de hacer arte...

Con una sonrisa, capítulo 6

Día 6

 

 

 

http://www.rtve.es/alacarta/videos/con-una-sonrisa/

 

En el capítulo de hoy, los chicos recibirán una gran recompensa: su primera nómina. Tras varios días y semanas de esfuerzo y compromiso, la recompensa ha llegado.

 

Pero, algunos de ellos no conocen el significado de esta palabra. Así, se nos explica que las personas con discapacidades de este tipo, solamente conocen y saben contar cifras pequeñas, y para las cifras mayores buscan trucos y estrategias.

 

Además, en el día de hoy reciben en el hotel una visita no esperada, la del mago Jorge Blass, quien impresionará a nuestros chicos con sus trucos de magia.

 

También, Hugo, aprende a utilizar y a conocer el truco de cómo utilizar las bandejas en los bares. Poco a poco lo va consiguiendo.

 

Y llega la gran noticia para Irene, el próximo día será ascendida a un puesto mejor, ya que como limpiadora ha demostrado que lo hace a la perfección, pero ella se aburre. Demuestra de esta manera que tiene ganas por aprender, por mejorar, por disfrutar.

 

¡Hasta la próxima semana!

El Neoconcretismo y El Op Art

Hoy llega el turno de dos nuevos artes, dos artes transgresores, de los que marcan en el tiempo. El Neoconcretismo y el Op Art.

El Neoconcretismo

El neoconcretismo es el arte que se desarrolla en Europa a partir de 1950 paralelamente al informalismo. Es un arte considerado como el precedente del Op Art.

 

Entre sus características podemos destacar:

• Abstracción geométrica.
• Exaltación de la simplicidad y la armonía.
• Rechazo de lo orgánico.
• Búsqueda de un arte puro basado en la racionalidad y el orden.
• Máxima economía de medios.
• Expresión formal de carácter lineal basada en el color.
• Estructuración de la obra a base de esquemas matemáticos de ordenación compositiva formando series, grupos y variaciones lógicas de color.

Entre los autores de este movimiento artístico cabe destacar a Max Bill, quien en sus obras utiliza sobre todo una gran gama de colores.

 

 

 

Destacar también a Richard Paul Lohse, con algunas obras como las siguientes, en el que podemos observar la mayoría de las características de este movimiento, y sobre todo, la presencia del color

 

 

El Op Art

El Op Art es un movimiento que surge en EE.UU. hacia 1958. Es un arte que tuvo una gran aceptación popular.
Además, muchas obras "op" fueron explotadas con fines comerciales por la industria de la moda, de los tejidos y de la publicidad.
Esta saturación del diseño "op" contribuyó a la banalización de este estilo artístico.

 

 

 

Entre las características de este movimiento artístico se encuentran:

 

• Ausencia de figuración.
• Creación de efectos visuales (vibración, parpadeo, movimiento aparente, muaré).
• Diseños de formas geométrico-cromáticas simples o lineales.
• Participación del observador para apreciar los efectos ópticos.
• Ejecución precisa.
• Colores planos.

 

 

 

 

 

Como podéis ver, el Op Art es un arte que llega hasta a marear (o si no fijaros bien en la última imagen)...No, la imagen no se mueve, ...¡pero tranquil@, que tampoco estás loco!

 

El Fauvismo y el Dadaísmo

Si ayer hablábamos del simbolismo, hoy toca el turno del fauvismo. El fauvismo está considerado como la primera revolución artística del siglo XX (1904-07) y entre sus autores destacan: Henri Matisse,Marquet, Derain, Vlaminck.

En este movimiento artístico, destaca sobre todo la exaltación del color puro, las distorsiones de la perspectiva y del dibujo, la supresión del modelado de la figura y sobre todo el cuadro es representado como una superficie plana con valor autónomo.

Henri Matisse

Lujo, calma, voluptuosidad.

La raya verde

 

 

En este movimiento, este autor dibuja con el color heredado de épocas anteriores o construye directamente sobre el color y lo plasma en algunas de sus obras como la siguiente:

La musique

Tras el desarrollo del Fauvismo, se produce una evolución a otro movimiento pictórico: El Dadaísmo, que inaugura un nuevo modo de pensar. Es un período en el cual se lucha contra todo lo preestablecido, de ahí que sus manifestaciones se denominen antiartísticas. Algunas de ellas, parecen como que el artista se está riendo de obras realizadas ya anteriormente, y que a él no le gustaron. Por eso las vuelve a realizar, parecidas en algunas técnicas, pero que si las miras con detenimiento, te hacen sacar una sonrisa, e incluso una carcajada.

Marcel Duchamp, L.H.O.O.Q.

Marcel Duchamp Rueda de bicicleta

 

 

Este movimiento además, rechaza la tradición estilística y los fundamentos esenciales de la actividad artística:

• la capacidad creadora,
• la inspiración,
• el oficio,
• el artista;
• los géneros, las condiciones estéticas, formales y técnicas,

 

Dos movimientos más, que junto a los que hemos visto en anteriores entradas, y veremos en días próximos, constituyen unas etapas de arte, de las más importantes de la historia. Y es que para ver historia, tenemos que mirar al pasado...

El simbolismo

El simbolismo es un arte que busca actitudes vitales e ideológicas heredadas de la tradición romántica: subjetivismo, antirracionalismo y anti-positivismo.

El máximo de este movimiento artístico es que aspiran a “vestir la idea de forma sensible”.

 

Además, este arte constituye la filosofía de un cambio: Hacia 1885 en Europa se empieza a originar un gran cambio: se va creando un estado de decepción frente al positivismo y cientifismo imperante
Bergson: aboga por la intuición. Freud: descubre la existencia de una parte irracional en lo humano. Nietzsche: potencia la capacidad del individuo para romper con lo establecido. Y concede un importante papel a la mujer. Schopenhauer: representa la reacción contra el optimismo

Entre sus autores más importantes, podemos destacar...

Puvis de Chavannes

Esperanza

• Luz rojiza que se identifica con la melancolía. Metáfora de las tres actitudes humanas: activa contemplativa pasiva.
•  La seriedady nobleza primitivas para colocarlas en lo intemporal. Creyó encontrar a sus maestros en Rafael y Poussin

Odilon Redon

La caída de Ícaro

• Abordó lo religioso y mitológico. Interés hacia lo inconsciente, lo onírico y temas fantásticos

Gustave Moreau

La aparición

• Pintura de corte literario. Recreación de mundos orientales como Bizancio o Persia. Presencia de lo amenazante, hay tensión y angustia. Ambientación mitológica.

 

Un nuevo movimiento artístico, el simbolismo, a través del cual surgirán otros movimientos, como el Fauvismo, el cual veremos con más detenimiento mañana...

El expresionismo

El expresionismo es un arte con grandes influencias, entre las que podemos destacar:

• La influencia del norte de Alemania.
• El post-impresionismo (Van Gogh, Munch o Ensor).
• De los dibujos infantiles.
• Del exotismo y primitivismo de la escultura africana y oceánica.
• Del cubismo y fauvismo, debido a la reducción de las formas y la viveza del color.

El expresionismo lo que busca es el rechazo del impresionismo. Es una verdad que reconocen su valor histórico, pero no comparten su optimismo, ya que son superficiales y carecen de profundidad espiritual. Además, no les preocupa deformar las líneas de los colores si con ello expresan de una mejor manera su sensibilidad interior. En este movimiento, la representación del mundo exterior deja paso al espejo del alma del pintor, su propio reflejo.

 

El expresionismo es un arte que surge en Alemania, en la primera década del siglo XX y trata la renovación del arte basada en la búsqueda subjetiva de lo esencial, atendiendo al sentimiento vital sin someteré a ninguna regla.

 

Las características principales del expresionismo son:

 

El color, el dinamismo y el sentimiento.

 

Características generales

 

Aunque, entre la mayoría de ellas podemos destacar las siguientes:

 

• La pintura es concebida como una manifestación directa, espontánea y libre de la subjetividad del artista.

 

 Otto Müller 1914

 

• Interpretación de la realidad (las imágenes son creadas, no copiadas), para así expresar el mundo interior, subjetivo, del artista

 

Oskar kokoschka. La novia del viento o La tempestad. 1914

 

 

• Desproporción y distorsión de las formas según un impulso interior.

 

Egon Schiele Tote mutter

 

 

 

• Esquematización o reducción de las formas a lo esencial atendiendo a un sentimiento vital de depuración de lo objetivo

Wassily KANDINSKY Composition IV 1911

 

 

 

 

• Utilización del color y el trazo para subrayar (expresar) simbólicamente unos estados de ánimo.

 

Ernst Ludwig Kirchner, Alpweg nach dem Gewitter,

 

 

 

• Destrucción del espacio tridimensional.

Klee 1932 Ad Parnassum

 

 

 

• Formas simples de carácter plano o con poco efecto de volumen

Nolde, Emil Mask Still Life III 1911

 

 

 

• Aglomeración de formas y figuras

Kokoschka, Oskar The Red Egg 1940-41

 

 

 

• En general, predominio de trazos violentos, empastados y agresivos

Emil NOLDE, Danse autour du Veau d'or, 1910, Múnich

 

 

 

• Colores intensos y contrastados

 

Marc. Vaca amarilla (1911)

 

 

 

• Ausencia de carácter decorativo

 

G. Klimt, El beso, 1907-1908. Österreichische Galerie, Vienna

 

 

Nueva Objetividad

 

Un rasgo a destacar en este nuevo movimiento artístico es la nueva objetividad mediante la cual se produce una vuelta a los objetivos del realismo, distorsionando las apariencias para enfatizar lo feo, con una gran nitidez visual, en la que destaca una temática de denuncia social, y con composiciones rígidamente estructuradas.

 

En estas obras, destacan:

 

Max BECKMANN, Die Nacht (la nuit), 1918/1919

 

 

George GROSZ Giorno grigio (1921)

 

 

Un movimiento, el expresionismo, que es un ejemplo más de los grandes movimientos que se han desarrollado a lo largo de la historia, y que nunca volverán...¿O tal vez sí?...